|
Aleksandar Jevtić, Prate me piloti i pačići - Followed by Pilots and Ducklings, 2016. |
„Nisam ga video od jutros, ali proverite, možda je u kancelariji“,
rekao im je čuvar.
Orebuha, praćen sa par etnomuzikologa, odlučio je da poseti jednog od
profesora koji su mu bili preporučeni kao kontakt na Zemlji. Dopisivali su se i
čuli elektronski, ali nisu se još upoznali uživo.
Nićifor Golemović Mlađi je zaista bio u svom kabinetu, u kome su se
zidovi činili kao napravljeni od polica sa knjigama. Par neobičnih instrumenata
je stajalo ili iza pleksiglasa ili na vrhovima polica, van domašaja znatiželjnicima.
Niko nikada nije bio siguran gde se profesor nalazi, jer je kabinet imao
nekoliko izlaza i ulaza, a Golemović Mlađi nije želeo nikome da polaže računa o
svom kretanju. Na kraju krajeva, pomislio je, ko želi da ga pronađe – treba da
bude uporan. Studenti su često bili u očaju, dolazeći po potpis. A Orebuha je
taj dan imao sreće.
Pozdravili su se i svi zajedno krenuli ka Svetskom muzičkom institutu,
gde je malo kasnije Orebuha imao zakazanuo učešće na konferenciji i
predstavljanje orenske muzike. Golemović Mlađi nije gubio vremena na
formalnostima i odmah je krenuo da propituje gosta o svemu šta ga je zanimalo,
a što nije želeo da ga pita na daljinu. Kao i još par ostalih, i on je imao
nelagodan osećaj da se možda sve snima.
Orebuha se osetio u svom elementu. „Jednostavno, znanje o privatnim i
profesionalnim muzičkim instrumentima nije još došlo na velika vrata do zemljana
u objektivnom svetlu. Iako i ti instrumenti imaju deo moći vojničkih Gu-maha,
njihova uloga u društvu i dozvoljena upotreba je sasvim drugačija. I
instrumenti tipa Gu-mah, i lični instrumenti zvani Tla-mah, između ostalih koji
postoje, mogu, a i ne moraju da imaju zvuk.“
„Mislim da“, naručujući kafu reče Nićifor, „jedan od razloga
neprepoznatljivosti, čini mi se, leži u tome što se većina instrumenata sa
Zemlje pokreće udarcem na površinu ili okidanjem žice, koji su nedvosmisleno
vidljivi spolja, kao i direktno praćeni zvukom. Što u vašem slučaju nije toliko
uočljivo.“
Orebuhi je ovo bio jedan od prijatnijih sastanaka, a imao ih je mnogo
– od naučnih do bezbednosnih – otkako je došao u dodir sa Zemljanima kao
ambasador. Podaci koji su Oreni imali od ranije o zemaljskoj muzici – odnosno,
celom spektru proizvođenja zvukova – bio je na mestu. Međutim...
„Vidite, uvrežena shvatanja su da je muzika organizovano proizveden
zvuk, zasnovan na više tradicija i sistema. Ljudski zvuk. Ostale pojave, poput
onih u prirodi, npr. 'pesme' životinja, su marginalizovane. Osluškivanje
pulsara takođe“, reče Golemović Mlađi.
„Ali dato mi je na uvid – baš od strane ovog instituta – jedno
istraživanje koje se zove 'Muzika sfera'. U njemu, jedan antički filozof i
matematičar govori o tome da planete u okviru svojih kruženja proizvode muzičke
intervale. To je za mene dokaz da je neka načelna ideja koja je propitivala tu
antropocentričnu muziku postojala.“ Orebuha je bio srećan što je mogao da
iskoristi naučeni vokabular, posebno o temi od koje i nije mogao da pobegne.
„Da, to su Pitagorejci i musica
universalis, ali imajte u vidu Orebuha da je to nije toliko muzika koja se
mogla čuti, već čisto matematički koncept. Znate, to je bila njihova
pretpostavka... razumevanju harmonije univerzuma“.
„Nisam siguran da li su imali tehnologiju za tako nešto u svoje vreme,
međutim oni su navodili da su sveštenici egipatskog boga Tota imali sposobnost
da tu muziku sfera čuju. Naravno, možemo da polemišemo da li je to muzika ili
ne“.
Počinje, pomislio je Golemović Mlađi. Onaj vid razgovora koji postaje
sve složeniji i nepredvidljiviji. Od muzike, preko matematike, do astroseismologije.
Nemam dovoljno kafa u sebi za ovo. „Da, slažem se. Naše uši ne mogu da primete
te zvučne talase... pa nije ni čudo da su takve pojave ostale skrajnute iz
našeg svakodnevnog poimanja. Nego, Orebuha, pustite sad Zemlju, kažite mi više
o vašoj, orenskoj muzici. Znate koliko je nama, muzikolozima, to zanimljivo,
naročito u razgovoru sa jednim Orenom“.
Uvek je dvostrano, pomisli Orebuha. Da bi objasnio šta se njemu činilo
(i još uvek čini) neobičnim u vezi sa zemaljskom muzikom, morao je sebe da
podseti na osnove orenskog shvatanja muzike.
„Pre svega, zvuk čini samo jednu od mogućih manifestacija muzike. Tj.
organizovanog i društveno-kulturološki kodifikovanog zvuka koji se percipira
preko čula sluha, kako bi vi to rekli. S njim takođe ide i pevanje, kao i na
Zemlji. Međutim, za Orene je proizvođenje i percipiranje muzike nerazlučivo
vezano i za ostala čula. Proizvođenje vibracija, elektro-magnetnih talasa preko
instrumenata igra ogromnu ulogu u orenskoj filozofiji i nauci. Svi ti talasi,
nevidljivi golim okom, mogu da se osete, pored toga što mogu, ili ne mogu da se
čuju, u zavisnosti od korišćenja. Na taj način, moguće je komunicirati muzikom,
tako da se ništa spolja ne čuje, niti posebno vidi, ali da grupa ljudi može da
oseti i razume kolektivno iskustvo, pa čak i da ga razmenjuje između sebe.“
Golemovića Mlađeg su podišli žmarci na poslednju rečenicu, gledajući četiri
ruke sa po četiri prsta svog sagovornika, ali nije ništa rekao. Bio je
radoznao.
„Naravno, postoji korišćenje gde se namenski utiče na fiziologiju i
raspoloženje pojedinca ovim putem, što instrumente čini potencijalnim oružjem
za manipulaciju. Stoga su organizovani složeni društveni sistemi samo-zaštite,
koji, ugrubo rečeno, dozvoljavaju korišćenje ovih moći – dovoljnih samo da
ošamute čoveka – u svrhe zaštite ili preventivnih akcija. Korišćenje sa silom
koja bi mogla da ubije čoveka je strogo sankcionisano. Takođe, sistem
povezanosti korisnika i primaoca ovo reguliše“, pokazao je prstom na mesto gde
mu se nalazi spojnica.
Svaki put kada se povezuje sa instrumentom preko stomaka i grla,
svestan je da preuzima odgovornost za posledice korišćenja instrumenta – kako
za sebe, tako i za druge. Iako su lični instrumenti lišeni kapacitetske snage
Gu-maha, imaju određenu snagu. U zavisnosti od profesije ili upotrebe
instrumenta, njihova potencijalna snaga je manja ili veća. Bio je u dve prilike
da koristi Gu-mah, silom prilika, kao druga, građanska linija odbrane, protiv
jedne paravojske sa Orena. Orebuhina uloga je bila drugorazredna, iako
kontrolna – ukoliko su neprijatelji ikako bili u mogućnosti da zaobiđu kontrolu
Zaštitnika, on je nastupao. Sećanje mu je živo, ali ga ne prepričava ovde.
„Reperkusije ovakvog vida korišćenja zvučnih i elektromagnetnih talasa
su brojne, ali su predviđene, propisane i svaki rukovalac mora da poznaje
svoje, lične i granice instrumenta koji koristi. Veza sa stomakom daje još jaču
osetljivost između korisnika i instrumenta, što zahteva poseban trening i
osetljivost. Stomak je takođe i regulaciona tačka. Ukoliko se desi zloupotreba
instrumenta i probije se granica propisanog korišćenja, korisnik - 'muzičar' će
imati ozbiljne posledice koje će, doslovno, osetiti iznutra. Graditelji
instrumenata na ovaj način osiguravaju da u zaista retkim slučajevima, korisnik
snosi ono što je (zlo)namenio drugome.“
„Kao automatska kočnica... malo imamo primera takvog oružja na Zemlji.
Odgovornost se mahom nalazi u rukama korisnika. A kako stoji stvar sa“ –
pokazivao je na Orebuhinu torbu – „vašim ličnim instrumentima?“.
„Privatni instrumenti jednostavno nisu istog kapaciteta, ali bez
obzira, ista vrpca ih spaja sa stomakom korisnika. Iz tog razloga, kao i
činjenice da je svaki instrument individualizovan i radi samo u kiborg spoju sa
svojim korisnikom, direktna korišćenja od strane stranaca su praktično
nemoguća.“ Nasmešio se rekavši ovo. Više puta je naglašavao kako njegov
instrument nije borbeni i kako je on taj koji snosi posledice u slučaju
namenskog nanošenja bola ili nevoljnog ponašanja žrtve. U svom info paketu je
takođe imao nacrt par instrumenata za pokazivanje. Dovoljno za razumevanje
opštih principa i utoljenje radoznalosti, nedovoljno za provaljivanje
konstrukcije svih Mahova. Oreni su veoma osetljivi i solidarni u čuvanju tajni
izrade svih instrumenata. Na kraju krajeva, to im je i omogućilo posebnu ulogu
i prestiž, koliko god bili relativno mala civilizacija, na intergalaktičkom
planu.
Organizatori konferencije su ipak odlučili da on prvo održi
demonstraciju, pa da tek onda naprave diskusiju. Činilo im se da će tako biti
zanimljivije, da će Oren svima da začačka maštu i da će tako biti više pitanja
posle.
Sedeći za stolom, držao je instrument pred sobom, osećajući obe antene
svoje „harfe-laute“, kako su ga nazvali. Laute, jer su „žice“ išle uzduž
„vrata“ instrumenta; harfe, jer je sviranje omogućeno tako što se žice nalaze
pod uspravnom osom. Makar je tako Nićifor Golemović Mlađi predložio da radno
nazovu njegov instrument, u okviru svog predavanja, poput stare zapadnoafričke
kore.
Za današnji susret, Orebuha je bio podstaknut da se malo bolje upozna
sa muzičkim instrumentima, „lokalnim Mahovima“ kako je navodio u izveštajima,
planete na kojoj se nalazi. Na kraju krajeva, nije želeo da zvuči arogantno u
potvrđivanju tehnološke složenosti svog muzičkog nasleđa. Radilo se i u
pristojnosti, kao i iskrene radoznalosti s njegove strane. Zapravo, upoznao se
sa mnoštvom instrumenata – što aktuelnih, što izumrlih, koji su mu bili
nepoznati i zanimljivi. Otkrio je dva koji su ga ponajviše podsetili na
Tla-mahove, pisao je uzbuđeno pri kraju prve godine svoje posete. Jedan je bio
totalno na margini, kao tehnološki kuriozitet prošlosti, koji su tek započeli
da razvijaju u savremenom plesu.
Zvao se teremin, prema svom
pronalazaču na početku XX veka. Sledom okolnosti je pored njega na konferenciji
sedela Raminta Kavina koja mu se predstavila kao daleka rođaka Lava Teremina.
Imao je izvanredno jednostavan sistem – stalak, sa kutijom (unutar koje se
nalazilo strujno kolo) i dve metalne cevi.
„Zavisio je od struje i bio kontrolisan blizinom tela korisnika i
upravljanjem sa obe cevi – antenom i ručkom“, moglo se čuti na jednom od
izlaganja. „Dodirom na horizontalnu ručku (leva ruka) se zaustavljao zvuk, dok
se blizinom ili udaljenošću šake određivala glasnost, tj. volumen. Desnom rukom
se koristila vertikalna antena koja je proizvodila varijacije i tonove. Svirači
su, najčešće sa ispruženim kažiprstom i palcem između te antene, virtuoznim
pokretima mogli da proizvode zvuk sličan spoju 'operskog glasa i violine', koji
ćete imati prilike da čujete za par trenutaka“, rekao je izlagač.
„Mahovi su, bez grleno-bedrene spojnice, imali donekle sličan sistem“,
nadovezivao se Orebuha. „Tzv. antene Tla-maha nisu ništa drugo nego
materijalizovani elektro-magnetni talasi, koncentrovani u određeni oblik.
Odnosno, bili su kao antene teremina, ali bez metalnih šipki. Jedan od načina
sviranja Orena je preko ruku koje su pokretom aktivirale zvuk ili talase.“
„Vaše 'tiho' sviranje je zaista impresivno, podseća na staro-indijske
fakire, ali bez zmije. Jeste videli to do sada? Mislim na fakire, a ne na
zmije“ pitao ga je jedan novinar na koktelu posle završetka konferencije.
Naravno, svaka kultura pokušava da prevede nove pojave kroz sebi poznat jezik i
sličnosti, pomislio je Orebuha. Ovaj put, to mu je išlo u prilog – bolje je da
izgleda kao čudni „vanzemaljac“ koji se moli u nekom ritualu, nego da panično
pomisle da im je život ugrožen nekakvim nevidljivim talasima.
Raminta Kavina ga je polako odvukla od dodatnih pitanja, jer je već
sat vremena odgovarao na njih. „Divno što ste spomenuli teremin. Želela bih da
popričam sa vama, kad budete imali vremena, na jednoj kafi. Evo moje vizitke“,
rekla mu je, dok su se približavali grupici muzičara.